Esta declaración compromete asimismo al G20 a tener plenamente en cuenta las conclusiones de la reunión de ministros de Trabajo y Empleo del G20 celebrada en París, que incluyen el establecimiento de un umbral mínimo de protección social respaldado por una financiación adecuada y acorde con los distintos niveles de desarrollo. Reivindica, además, la aplicación de las reformas del sector financiero acordadas en el G20 de Londres (abril de 2009) y la aplicación de un impuesto sobre las transacciones financieras.

Si bien la crisis se prolonga y mantiene su gran intensidad, los bancos siguen oponiendo resistencia a la necesaria reforma del sector financiero mientras que se pide a ciudadanos y contribuyentes que subvencionen a bancos privados.

Durante todo el primer semestre de 2011, las reverberaciones del conflicto entre los músicos de la Orquesta Sinfónica Brasileña (OSB) y su director musical, Roberto Minczuk, resonaron por todo el mundo de la música. Este director pretendía someter a la totalidad de los músicos de la OSB a una audición con el propósito de determinar quiénes seguirían trabajando en el seno de esta formación, cuyo perfil había decidido, repentina y arbitrariamente, modificar.

El acuerdo logrado por el sindicato de músicos de Río de Janeiro en septiembre de 2011 puso fin a esta disputa y Minczuk dejó la dirección de la orquesta. Ahora bien, el final feliz de este largo conflicto no debe eclipsar el hecho de que otros directores, como el de la Orquesta Sinfónica de Guayaquil (Ecuador), siguen queriendo reformar brutalmente la formación que dirigen sometiendo a los músicos a audiciones sin plantearse ni la pertinencia de este procedimiento ni sus consecuencias humanas.

La FIM, principal coorganizadora junto a EJI (sociedad húngara de gestión colectiva de los derechos de los artistas intérpretes) y la oficina húngara de la propiedad intelectual (HIPO), acogió a numerosos oradores, entre los que destacan Trevor Clarke (Subdirector General de la OMPI), Kari Tapiola (asesor especial del Director General de la OIT), María Martín-Prat (jefa de la unidad de derechos de autor de la Comisión Europea), Miklós Bendzsel (presidente de la oficina húngara de la propiedad intelectual), Mihály Ficsor (presidente del consejo húngaro de expertos en derechos de autor) y Silke Von Lewinski (jefa de departamento del Instituto Max Planck).

Durante la inauguración de la conferencia, Kari Tapiola y John Smith (presidente de la FIM) aludieron a los fundamentos históricos que, desde principios del siglo XX y hasta 1961, fueron llevando progresivamente a la comunidad internacional a reconocer la plena legitimidad de los artistas intérpretes a la hora de beneficiarse de los derechos de la propiedad intelectual.

A día de hoy, si bien estos derechos están a la par con los derechos de autor, algunos de los problemas que motivaron su aparición hace casi un siglo siguen estando, en cierta medida, de plena actualidad. La constante evolución de la tecnología sigue cerniéndose como una amenaza sobre el empleo en el sector, como en los albores de la radiodifusión o de los discos de vinilo.

Los asistentes dieron una cálida acogida a John Morton, presidente emérito de la FIM, por su aportación histórica a la causa de los músicos y los derechos conexos. Volviendo al papel de los sindicatos en el reconocimiento de los derechos conexos, recordó que si bien la negociación colectiva no basta por sí sola para subsanar un marco jurídico inadecuado, del mismo modo, los derechos legales más avanzados no redundarán en beneficio de sus destinatarios a menos que éstos dispongan de suficiente poder de negociación.

Los ponentes que intervinieron en nombre de las demás organizaciones representadas abordaron la cuestión del patrimonio de la Convención de Roma y del tratado WPPT desde perspectivas jurídicas, económicas y sociales, al tiempo que aludieron sucesivamente al espinoso problema de la piratería y a la necesidad de hacer avanzar los derechos de los artistas, sobre todo en el ámbito audiovisual (futuro tratado de la OMPI sobre las interpretaciones audiovisuales).

Con la vista puesta en el futuro, varios oradores resaltaron la importancia de que el derecho de puesta a disposición vaya acompañado de una remuneración justa para los artistas intérpretes. También se acogió con satisfacción el proyecto de tratado audiovisual, que será objeto de una conferencia diplomática que debería convocar próximamente la OMPI, sobre todo por lo que se refiere al nuevo artículo 12, que reconoce a los artistas intérpretes el derecho legítimo a una remuneración justa a cambio de la cesión de sus derechos a los productores.

Cincuenta años después de este primer reconocimiento del derecho de los artistas intérpretes a disfrutar de una protección internacional de sus interpretaciones, numerosos expertos internacionales harán hincapié en su impacto en la vida de los artistas intérpretes y en el conjunto del sector, teniendo en cuenta la aportación del tratado WPPT en 1996. Intentaremos, asimismo, evaluar las metas que nos quedan por alcanzar.

La FIM, que brinda su apoyo a los músicos de la OSB, respalda asimismo a los músicos de la Orquesta Sinfónica de Guayaquil en Ecuador, sobre los que pesa también la amenaza de un proceso de audición colectiva.

Debemos condenar firmemente estas audiciones, que son injustas por distintos motivos:

- En lugar de basarse en la constatación de un fallo individual y en una serie de medidas para ayudar al músico en cuestión a corregir, si fuese necesario, un posible problema, la audición impone al artista la obligación de demostrar su competencia, sin que haya ocurrido nada que haga dudar de la misma y sin que el músico haya recibido ningún tipo de preaviso.

- La audición no reproduce el entorno de trabajo normal en el que el músico debe desempeñar su profesión y hace que esté sujeto a unas condiciones de estrés excepcionales, de modo que, una vez más, se le está evaluando de acuerdo con criterios equivocados y se están creando artificialmente unas condiciones que le predisponen al fracaso, con lo cual se da pie a que se tomen decisiones arbitrarias.

Tras una semana de muchas idas y venidas, se alcanzó un consenso en torno a los 19 artículos que se habían aprobado provisionalmente en la conferencia diplomática de diciembre del año 2000, a los que se sumó un artículo (el artículo 12) que reconoce explícitamente la posibilidad de que los estados mantengan o establezcan una presunción de cesión de los derechos de los artistas intérpretes a los productores. Este nuevo artículo 12 no crea ningún derecho por sí mismo, sino que se limita a estipular lo que está permitido en el marco del tratado por lo que se refiere a las presunciones de cesión.

Lo fundamental, producto directo de las negociaciones llevadas a cabo en la OMPI el pasado mes de junio, es el enunciado de este artículo, que ahora incluye dos párrafos en los que se alude a la posibilidad de que los estados:
- contemplen el recurso obligatorio a contratos escritos (párr. 2)
- vinculen la cesión al pago de una remuneración al artista (párr. 3).

Estos dos párrafos son primordiales, puesto que tienen el mismo carácter de incentivo que el primero. En este sentido, disipan los temores de que el artículo 12 se utilice como un modelo para transponer el tratado de tal forma que el único perjudicado sea el artista.

He aquí el texto del artículo 12, sobre el cual se alcanzó un consenso en la 22^aa sesión del SCCR:

Independientemente de la cesión de derechos descrita anteriormente, pueden existir legislación nacional o bien convenios individuales, colectivos o de otra índole que otorguen al artista intérprete o ejecutante el derecho a percibir regalías o una remuneración justa a cambio del uso de su interpretación o ejecución, de conformidad con lo dispuesto en este Tratado e incluyendo lo referente a los artículos 10 y 11.

La FIM siempre ha rechazado ante las instancias de la OMPI cualquier alusión a una presunción de cesión que no vaya acompañada de una disposición que equilibre dicha cesión mediante una remuneración adecuada para el artista. En este sentido, el enunciado acordado para el artículo 12, que figura arriba, constituye un compromiso aceptable y un avance considerable con respecto a la propuesta inicial de Estados Unidos, que había contado con un respaldo prematuro de la FIA.

Este cambio, que refleja las inquietudes de la FIM, es el resultado de una intensa labor de concertación entre Estados Unidos, la India y México, en la cual participaron las organizaciones de artistas intérpretes (FIA, FIM, AEPO-ARTIS, FILAIE y AISGE) y de productores (FIAPF y MPA).

El acuerdo que se alcanzó "in extremis" en el seno del SCCR incluye también el compromiso de responder a la petición de Brasil de enmendar el texto del preámbulo y de añadir declaraciones conjuntas. Asimismo, por solicitud de la India y Brasil, deberá prepararse una declaración conjunta para aclarar el alcance de la definición de artista intérprete (y garantizar, de ese modo, que los artistas indios que interpretan danzas tradicionales queden protegidos por el tratado, sin que esa protección se haga extensiva también a simples turistas que puedan ser grabados bailando durante las celebraciones del Carnaval de Río).